| |||||
|
The Emissia.Offline Letters Электронное научное издание (педагогические и психологические науки) Издается с 7 ноября 1995 г. | |||||
|
|||||
|
Шифр научной специальности
5.8.7. Чувашев Константин Анатольевич Об историчности учебной дисциплины «Историко-бытовой танец» Аннотация Ключевые слова: педагогическое образование в области хореографии, историко-бытовой танец, псевдоисторический, барокко, нотация Бошана-Фёйе, исторические источники в хореографии. ---------------- Konstantin A.
Chuvashev On the Historicity of the Academic Discipline “Historical dance” Abstract Key words: pedagogical education in choreography, historical dance, pseudohistorical, baroque, Beauchamp-Feuillet notation, historical sources in choreography. ---------------- Развитие профессионального хореографического образования в России обусловлено воздействием различных факторов. Определяющим среди них, очевидно, всегда являлась цель профессиональной подготовки специалистов - сначала исполнителей (артистов балета), затем, со временем, и преподавателей (балетных педагогов), ещё позднее – и балетмейстеров (хореографов), а также педагогов-репетиторов профессионального театра. В настоящее время цели профессионального хореографического образования определяются Федеральными государственными образовательными стандартами среднего специального образования по специальности 52.02.01 «Искусство балета», высшего образования по направлению подготовки 53.03.01 «Хореографическое искусство» и 53.03.02 «Хореографическое исполнительство». Ряд базовых дисциплин, изучаемых в исполнительском, методическом и педагогическом аспектах, является общим для перечисленных направлений, традиционно составляя основу балетного образования в нашей стране с первой половины прошлого столетия. Это классический, народно-сценический и историко-бытовой танец. «Историко-бытовой танец» – такое определение жанра первоначально закрепилось за той частью академического балетного репертуара, тех эпизодов спектаклей классического и раннего советского наследия, которые в соответствии с сюжетной необходимостью должны были воспроизводить на сцене танцы определённых исторических эпох, к моменту создания спектакля ушедших в прошлое. Действие подобных эпизодов, как правило, происходило в ситуации, логически оправдывавшей исполнение того или иного танца – бала, уличного гулянья, празднества – то есть имевших в конечном итоге бытовой характер. Тем самым этот вид сценического танца отделялся в стилистической структуре спектакля как от виртуозного классического танца, так и от характерных номеров, имевших те или иные национальные жанровые прообразы. Характеристики «исторический» и «бытовой» со временем слились в двойное определение, за десятилетия ставшее общепринятым. Изучение и преподавание этого раздела хореографического наследия оформилось в самостоятельную учебную дисциплину, также получившую название «историко-бытовой танец», и именно в таком значении этот термин будет нас интересовать. И хотя Н.П. Ивановский, автор первого пособия по этой учебной дисциплине [1], использует в нём определение «бальный танец», он описывает, в нашем современном понимании, именно танец историко-бытовой, и мы в дальнейшем будем следовать сложившейся традиции. Отметим также, что в документах АРБ им. А.Я. Вагановой встречается определение «мастерство исторического танца», относящееся к тому же самому предмету [2]. Мы будем считать их синонимичными. В педагогическом образовании в области хореографии (направление 44.03.01. Педагогическое образование. Профиль «Художественное образование в области хореографии») преподавание историко-бытового танца также является обязательным [3]. Содержание и объём образовательных программ профессионального и педагогического образования по историко-бытовому танцу практически идентичны. Хронологически курс историко-бытового танца охватывает огромный период от позднего Средневековья до первой половины ХХ века. Нас будут интересовать наследие XVII – первой половины XVIII веков и отдельные образцы более раннего времени. Литература по данному вопросу обширна и может быть условно разделена на ряд разделов, из которых мы здесь выборочно обратимся лишь к некоторым, не претендуя на представление всей полноты источников, но стремясь определить контуры значительного массива данных:
Наконец, необходимо отметить, что в ХХ столетии на основе упомянутых исследований стала формироваться исполнительская практика, отличная от «мэйнстримной» академической, и назвать имена таких хореографов, как Франсин Лансло, уже упомянутые Барбара Спарти и Мэри Скипинг, Клаус Абромайт, Глория Джордано, и это лишь некоторые из круга. В нашей стране подобная практика стала распространяться также в последние десятилетия. Обучение историко-бытовому танцу должно формировать у обучающихся ряд компетенций, в которых мы выделим:
Очевидно, что стилистическая грамотность возможна лишь на основе овладения подлинными образцами того или иного стиля, исторической достоверности изучаемого материала. Возможна ли эта достоверность, когда речь идёт о далёком прошлом, и как с этим обстоят дела в преподавании наследия очерченной нами эпохи? Отвечая на вопрос, мы обратимся прежде всего к учебнику М.В. Васильевой-Рождественской, так как именно он по сию пору (первое издание 1964) является базовым в хореографических учебных заведениях самого разного уровня. Обращает на себя внимание периодизация материала. Две первые главы
пособия озаглавлены соответственно как «Бытовые танцы средних веков» и
«Бытовые танцы эпохи Возрождения», после чего сразу следует глава
«Бытовые танцы XVIII века». Таким образом весь XVII век, видимо,
оказывается отнесённым к эпохе Ренессанса, что вызывает удивление. Из
интересующей нас эпохи во второй и третьей главах приводятся описания
следующих танцев: три вида ригодона (первая глава, несмотря на датировку
одной из записей 1750 годом), вольта, гальярда, павана, аллеманда,
сальтарелла, сарабанда, менуэт XVII и XVIII века, пасспье (вторая
глава); скорый и «классический» менуэт (кавычки наши), три вида гавота,
два вида полонеза и шесть фигур контрданса (третья глава). Описаны
несколько видов реверанса. Нельзя не отметить и практику, когда в качестве исторического примера предлагается хореография, созданная на столетия позже описываемого времени (менуэт Петипа – конец XIX века, упомянутые авторские композиции – середина ХХ столетия). Приводимое автором обоснование такого выбора – «Классический менуэт сочинен М. Петипа в XIX столетии, в эпоху, когда этот танец перестал исполняться на балах и танцевальных вечерах. Но в своей композиции М. Петипа использовал типичные движения и позы, характерные для менуэта XVIII столетия» – специалисту, знакомому с источниками второй группы, представляется спорным. Здесь же следует упомянуть ссылки на исторические, но значительно позднейшие источники (Блазис [23] для сарабанды, Глушковский [24], Цорн [25] для контрданса и др). Подобные приёмы, на наш взгляд, характеризуют метод и «исследовательскую оптику» автора в целом. Это обратная экстраполяция, взгляд в прошлое сквозь призму современных автору эстетических, сценических, музыкальных и методических реалий. Нетрудно понять, что искажения исторического материала, к которым ведёт подобный подход, могут оказаться критическими. При этом запись всех представленных в пособии танцев имеется в источниках первой и второй групп. И если первые в какой-то мере использованы, то вторые ограничены лишь казусом с иллюстрацией из Томлинсона. В итоге мы имеем ситуацию, когда за образцы исторических танцевальных жанров выдаются произведения более позднего времени, в то время как подлинники игнорируются. За исторический материал принимается его симулякр, вымышленный конструкт, плод балетмейстерской фантазии, но никак не результат работы с историческими источниками. Приходится признать, что эта ситуация характеризует «мейнстримный» стереотип восприятия исторического танца в хореографическом сообществе в целом. Исторический танец в данном случае оказывается псевдоисторическим. Мы видим две основные причины распространённости этого стереотипа. Во-первых, природа танца такова, что передача традиции осуществляется прежде всего практически, непосредственно от преподавателя ученику, от балетмейстера исполнителю, от старшего поколения танцовщиков младшему, что требует непрерывности процесса. Но и в непрерывности происходит накопление изменений, а фундаментальный сдвиг художественной парадигмы, подобный случившемуся в конце XVIII века, и вовсе разрывает преемственность. В результате хореография XVII–XVIII веков стала восприниматься в стилистике эпохи Петипа, ставшей для нас эталоном академизма и вытеснившей более ранние художественные реалии. Во-вторых, источники второй группы долгое время не представляли интереса для исследователей и тем более практиков, хореографов и преподавателей. Записи в нотации Бошана-Фёйе, имеющие, на наш взгляд, все основания считаться базовым историческим источником своей эпохи, всё ещё недостаточно известны в профессиональном хореографическом сообществе. На основании изложенного выше мы можем сделать вывод о том, что термин «исторический» в названии учебной дисциплины «историко-бытовой танец» в ряде случаев имеет лишь декларативный характер. Содержание дисциплины в разделах, касающихся XVII и XVIII веков (эпохи барокко), формирует у обучающихся ложное представление о хореографии этого периода. Автор заявляет об
отсутствии потенциального или явного конфликта интересов. Литература
Рекомендовано к публикации: Literature
| |||||
|
| |||||
| Copyright (C) 2026, Письма
в Эмиссия.Оффлайн (The Emissia.Offline Letters): электронный научный журнал ISSN 1997-8588 (online). ISSN 2500-2244 (CD-R) Свидетельство о регистрации СМИ Эл № ФС77-33379 (000863) от 02.10.2008 от Федеральной службы по надзору в сфере связи и массовых коммуникаций При перепечатке и цитировании просим ссылаться на " Письма в Эмиссия.Оффлайн ". Эл.почта: emissia@mail.ru Internet: http://www.emissia.org/ Тел.: +7-812-9817711, +7-904-3301873 Адрес редакции: 191186, Санкт-Петербург, наб. р. Мойки, 48, РГПУ им. А.И.Герцена Учредитель: Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования "Российский государственный педагогический университет им. А.И.Герцена"" Издатель: Консультационное бюро доктора Ахаяна [ИП Ахаян А.А.], гос. рег. 306784721900012 от 07,08,2006. |